Si a alguien le vuelve loco TOOL y no sabe que hacer en su vida más que buscar proyectos parecidos a éste, entonces Rishloo es su solución.
Rishloo es un grupo proveniente de Seattle (ojo!! no es grunge) de metal/rock progresivo con un vocalista que hace juegos de voces similares a los de Maynard James Keenan, guitarras rápidas en partes y armónicas en otras, bateria furiosa y rítmica y un bajo bastante dinámico.
Rishloo en solo 8 años de vida a movido a miles de fans saturando los servicios como last.fm, myspace y demás del mismo tipo haciendolos como una de las bandas de mayor y más rápido crecimiento de tipo independiente.
citan como influencias a the mars volta, system of a down, dredg, led zeppelin, david bowie, tori amos, elton john, the beatles y a pink floyd.
Tenemos aquí una banda con sonidos obscuros, melancólicos, dulces, atrayentes y explosivos.
El álbum que les dejo es el segundo, del año 2007 y planean sacar uno nuevo en este año (junio) , así que preparense.
Fue hace mucho que Sade Adu y su banda me cautivaron con Stronger Than Pride, desde la voz hasta la delicada ejecución instrumental logran un Soul elegante y emotivo, que no duda en coquetear con el Jazz y el R&B, un excelente trabajo en las cuerdas, tanto en el bajo como en la guitarra y una producción impecable hace de este mi disco favorito de Sade, la sensualidad transportada a excelentes timbres y melodías; espero sepas apreciar esta joya Lis, que es muy delicada pero más fuerte que el orgullo.
Sade Adu – Voces Andrew Hale – teclados Stuart Matthewman – guitarra, saxofón Paul S. Denman – bajo
1"Love Is Stronger Than Pride" (Adu, Andrew Hale, Stuart Matthewman) – 4:20 2"Paradise" (Adu, Hale, Matthewman, Paul S. Denman) – 4:05 3"Nothing Can Come Between Us" (Adu, Matthewman, Hale) – 4:25 4"Haunt Me" (Adu, Matthewman) – 5:53 5"Turn My Back on You" (Adu, Hale, Matthewman) – 6:09 6"Keep Looking" (Adu, Hale) – 5:24 7"Clean Heart" (Adu, Matthewman, Hale) – 4:04 8"Give It Up" (Adu, Matthewman, Hale) – 3:52 9"I Never Thought I'd See the Day" (Adu, Leroy Osbourne) – 4:16 10"Siempre Hay Esperanza" (Matthewman, Adu, Osbourne) – 5:15
Desperate Youth, Blood Thirsty Babes es el segundo disco de la banda de post rock Tv on the Radio, un disco con atmosferas sonoras interesantes y muy buenas melodías, un collage de influencias que soportan buenas canciones, con esa dejadez dramática y sarcástica del indie de esta década, la influencia góspel y soul en las voces hace aún mas atractivo el disco, pero las buenas y sinceras melodías son su mayor gancho, simplemente un disco con buenas canciones.
1 "The Wrong Way" – 4:38 2 "Staring at the Sun" – 3:27 3 "Dreams" – 5:09 4 "King Eternal" – 4:28 5 "Ambulance" – 4:55 6 "Poppy" – 6:07 7 "Don't Love You" – 5:31 8 "Bomb Yourself" – 5:32 9 "Wear You Out" – 7:22 10 "You Could Be Love" 11 "Staring at the Sun (demo)"
Este disco es uno de los mejores trabajos de esta banda sueca de Metal Progresivo, una crítica profunda al tipo de vida norteamericana, y en general a la vida moderna, una cicatriz en el alma de mundo actual ….
Daniel Gildenlow: “Cuando empecé a escribir los temas, quería hacer algo fresco, desde el primer disco hemos intentado no tener ningún tipo de compromiso con nada y eso es lo que hemos tratado de hacer en este nuevo disco, no obstante, creo que es el típico disco de PAIN OF SALVATION con los típicos cambios de PAIN OF SALVATION. Es un disco con cabreo, lleno de furia y frustración, pero no creo que haya grandes cambios….es un disco con mucha ira. Básicamente, el disco trata de como se relaciona el individuo con la sociedad. Es una simbiosis negativa, la sociedad, inevitablemente afecta al individuo, que tiene que crecer dentro de esa sociedad, una sociedad que va formando a las personas para que todo siga igual y se perpetúe generación tras generación. Es una comparación de los problemas del individuo con los problemas de la sociedad ….Hemos escrito los temas como siempre hemos hecho, no hemos variado nuestro método de composición en absoluto. No hemos hecho nada distinto, le hemos dado a las canciones lo que pedían, simplemente, todo ha salido de forma muy natural….. el comienzo del disco es muy agresivo, con el protagonista estrellando su televisión cansado de las dolencias del mundo y todo eso, pero “America” entra en otros terrenos y da otra dimensión al álbum. Eran canciones necesarias para el disco, el todo que forma el concepto del álbum es como una pintura, y esos temas aunque suenen muy distintos, encajan perfectamente dentro de la pintura y son esenciales para que el álbum tenga forma ………….Hay una falta inmensa de calidad, vivimos en un tiempo en el que la calidad es algo secundario, ya no quemamos brujas, pero nos sacrificamos a nosotros mismos cada día de manera distinta, en el trabajo, con nuestros problemas, lo que da la vida…..”
Daniel Gildenlow - Vocals/Guitar
Johan Hallgren - Guitar/Vocals
Fredrik Hermansson - Keyboards
Johan Langell – Drums
Side A: His skin against this dirty floor 1"Scarsick" – 7:08 2"Spitfall" – 7:17 -"Introducing Star" -"Thus Quote The Craving" -"Redefining Vomatorium" -"Man Of The Masses" -"YO" 3"Cribcaged" – 5:56 4"America" – 5:05 5"Disco Queen" – 8:22 -"Tonight I'll Fall" -"A Cheap Sellout Drug" -"A Tighter Groove" -"My Disco Queen"
Side B: Why can't I close my eyes ? 6"Kingdom of Loss" – 6:41 7"Mrs. Modern Mother Mary" – 4:14 8"Idiocracy" – 7:04 9"Flame to the Moth" – 5:58 10"Enter Rain" – 10:03
….I don’t want to see/ this undemocratic/ semi-automatic/ mediocracy and hypocracy/ pretending we’re free/ under plastic flags waving dependency/ for this idiocracy/ close my eyes...
Lunatic es el primer y único disco de la banda Francesa de Death Metal Progresivo "Pitbulls in the Nursery", un disco poderoso y lleno de armonías y ritmos interesantes sin dejar del lado el lado brutal del Death Metal, una joya que rescata ese sonido de la old school con excelentes growls pero que también mezcla un excelente technical death metal que lo hace muy atractivo, les dejo este disco para que lo degusten.
Wake Pig es el tercer disco en estudio de la banda norteamericana de rock progresivo llamada 3, un disco que mezcla un sonido bastante independiente, melodías bastante frescas con algo de distorsión y experimentación, logrando una propuesta bastante particular y muy buenas canciones, espero lo disfruten amigos.
Desde la primera vez que escuché a Back To Times of Splendor, me quedé prendida de él, si alguien le interesa clasificarlo en un genero, podría ser Melodic Death Metal Progresivo, estos alemanes consiguieron captar mi completa atención con este disco, es oscuro, depresivo y armonioso, es un disco brillante de esos que se te quedan un rato en la mente después de escucharlo, fuerte, con pegajosos riffs, impresionantes solos de guitarra, que combinándolos con la dulzura de los violines, depresivas letras y voces que en momentos es fuerte, otras dulce y cuando es necesario brutral.
El disco inicia impresionante con And The Mirror Cracked, con un riff muy pegajoso, una batería que te va guiando a las asombrosas armonías vocales, conjugadas de manera increíble, dando paso a Fall una canción más simple, mas asimilable, pero igualmente buenísima, a mi gusto la más débil del álbum, con voces limpias y guitarras pegajosas.
A continuación nos presentan Alone I stand In Fires, empieza de a poco, y va creciendo conforme avanza, es una canción accesible también, pero regresan los gritos y las voces fuertes de ultratumba entrelazadas con esa guitarra tan deliciosamente adictiva y el final, ese increíble final inesperado, un dulce piano, breve pero que nos prepara para la épica Back To Times Of Splendor que da título al disco, de poco mas de 14 minutos, dulcemente depresiva, inicia con un violín que se te clava en los huesos, y arranca con fuerza, una canción que lejos de aburrir, te hace necesitar más, los cambios de ritmo, los adictivos riffs, increíbles voces, genial de principio a fin.
Un Día en el Lago, otra increíble canción que a diferencia de las anteriores, tiene más de rock progresivo que de Metal, menos rápida, menos fuerte, pero igualmente adictiva, emotiva de inicio a fin, lástima que sea tan corta, ese es para mí su único defecto.
El disco termina con la más larga de todas, The Sleep Of Restless Hours, inicia con una dulce guitarra acústica para dar paso a la fuerza de nuevo, casi al final se pone tranquila otra vez y cierra con energía, una gran pieza, es difícil describirla, como el álbum entero en sí, las palabras suenan cortas, y no trasmiten lo que su música logra hacer, el disco es una joya al menos para mí, tiene los elementos necesarios para considerarse así.
Back To Times Of Splendor
And the Mirror Cracked
Pistas 1. And The Mirror Cracked 2. Fall 3. Alone I stand In Fires 4. Back To Times Of Splendor 5. A Day By The Lake 6. The Sleep Of Restless Hours
Músicos Vurtox / Voz, Guitarra, Teclados, bajo Rajk Barthel / Guitarra Jens Maluschka / Batería
Zero Absurdo anda de fiesta por ser dia internacional de la mujer y gracias a eso les dejo este cuarteto compuesto por cuatro chicas multiinstrumentalistas islandesas que demostrando a todos los hombres pueden dejarnos fácilmente por detrás.
Estas chicas tocan instrumentos de viento y de cuerdas produciendo un agradable sonido clásico, la batería permanece en último plano.
Aparte del genero en el cual destacan igual traen trazas de música clásica contemporánea, minimalista, ambiental y electrónica.
Podría pensarse que es una especie de sigur rós combinado con múm.
Por cierto, es casi instrumental. Al parecer manejan los instrumentos indistintamente, pueden llegar a tocar guitarras, harpas, teclados, violines, cellos, pianos, entre otros. Integrantes:
Hildur Ársælsdóttir Edda Rún Ólafsdóttir Maria Huld Markan Sigfúsdóttir Sólrún Sumarliðadóttir
Cuando se piensa en Post-rock se viene a la mente la banda de Sigur Rós, estos islandeses los describo como un Radiohead super atmosférico con voces melismáticas y una guitarra de sonido continuo debido al uso de un arco de cello.
Si bien la letra es casi inintelegible podemos con nuestra imaginación crear ambientes de diferentes tipos: de alegría, melancolía, tristeza, éxtasis, etc.
sus conciertos son sumamente espectaculares gracias al manejo de luces, además que su música puede apreciarse mejor en vivo.
Takk... es toda una obra de arte, podría decirse que es una especie de álbum conceptual del manejo de las emociones, tiene altibajos sumamente hermosos. La voz de Jonsi se acopla de manera perfecta con el compás del bajo y el jugueteo de los teclados, la batería es sumamente dramática.
Integrantes: Jón Þór Birgisson - vocal, guitarra Kjartan Sveinsson - teclado Georg Hólm - bajo Orri Páll Dýrason - batería, percusión
PaRaLLaXe es una banda francesa de metal progresivo instrumental, que en algunas ocasiones ha sido comparada con Liquid Tension Experiment, y Planet X cosa que no comparto, no solo porque creo que una banda no debe ser comparada con otra para demostrar su calidad, sino porque para mí tiene un sonido diferente, una cosa que me encantó es que todos los instrumentos brillan por igual, sientes como si todos hubieran sido ideados como uno solo, sus melodías son originales y contrastantes, sonidos ásperos emergen de una suavidad de forma espontanea e inentendible, pero caray hay cosas que no tienen un porque, simplemente son, y se disfrutan.
La banda ha editado dos discos, su primero Homónimo en el 2003 y Soundtrack en el 2007, ambos me parecieron geniales y como no pude decidirme cual subir, pues elegí poner ambos, generalmente soy de escribir mucho, pero esta vez, tratando de emular a la banda, no lo haré, su música no necesita ojos para leerla, sino oídos para disfrutarla, que así sea…
